Внимательно присмотревшись к репертуару этого театра за последние несколько месяцев, можно обратить внимание, что слова «война» и «мир» уже появлялись в подзаголовке к пубицистическому спектаклю «Дневники Майдана. За что биться? Война. Мир. Украина». От «Дневников Майдана» к Толстому протянулась прямая нить, - подчеркнули на предпремьерной встрече с публикой в «Газете выборчей» создатели спектакля.
- О том, как рождалась инсценировка, рассказал ее автор Павел Штабовский:
Павел Штабовский: «Вначале мы с Марцином (Марцин Либер - режиссер спектакля) долго обсуждали, не использовать ли уже готовую инсценировку, написанную Эрвином Пискатором. Однако мы всё же решили, что будем ставить «Войну и мир» по-своему. Текст романа в польском переводе насчитывает около 1600 страниц, и если ему следовать точно, то можно себе представить продолжительность спектакля. Поэтому было необходимо создать концепцию, которая позволила бы передать эту историю на сцене, но в большом сокращении. Выяснилось, что наш с Марцином любимый режиссер – Алексей Балабанов, особенно его фильмы «Груз 200» и «Война», обращенные к войне в Чечне. Это подвело нас к интересному контексту, а позже стали появляться также другие тексты и контексты. При этом я сохранил верность первоисточнику, но с определенными отклонениями».
- Считается, что трудные времена, драматические события помогают художникам, давая пищу творческому воображению. Но режиссер-постановщик спектакля Марцин Либер сделал неожиданное признание:
Марцин Либер: «Важное и ответственное задание – померяться силами с романом Льва Толстого в контексте нашего времени, наших страхов, связанных с конфликтом в Украине, или конфликтом на оси Россия – Европа. При этом я отдаю себе отчет в том, что это большой риск. И не то, что я хотел бы обречь спектакль на провал, но предпочел бы ошибиться в театре в пользу ситуации, которая нас бы позитивно удивила, и сделала эту постановку неактуальной. Это важнее, чем переделывать действительность так, чтобы она была интересной для артистов».
- Авторы спектакля подчеркивали, что хотя контекст войны очень важен, но не с перспективы поля брани, поэтому они отказались от баталистических сцен. Войны шли и идут, а главное, что интересует постановщиков – это пове дение людей, то есть универсальный аспект романа Толстого. Однако директор Театра «Повшехны» Павел Лысяк считает, что театр не должен бояться сиюминутности и даже открытой публицистики. Не зря девизом Театра «Повшехны» стали слова Зигмунта Хюбнера: «Театр, который вмешивается»:
Павел Лысяк: «Великая литература – это учитель жизни. И я склонил обоих моих коллег к работе над «Войной и миром» из глубокого убеждения, что именно столкновение сегодняшей ситуации с великой литературой является тем, что театр должен делать. Театр сам – искусство здесь и сейчас. Книги, фильмы запечатлеваются в первозданном виде. А артисты встречаются со зрителями каждый вечер, и их волнуют те же самые события. И все вытягивают из спектакля именно сиюминутность».
- А после встречи мы задали режиссеру Марцину Либеру вопрос о его личной трактовке русского названия романа Толстого: война и «мир». Мир как покой или как планета?
Марцин Либер: «Мир как планета дает нам чувство постановки спектакля, в основу которого положен универсальный текст. Конечно, он тесно связан с историческим контекстом, а мы реализуем его в другом отрезке времени. Но независимо от того, насколько сюжет связан с Россией, эмоции персонажей можно экстраполировать на эмоции людей во всём мире. С другой стороны, для меня важна также война, вопринимаемая в «покое» как в жилой комнате или в гостинной, состояние людей. Мы говорим об этом спектакле «салон с видом на войну».
- Наверное, многим, смотрящим сегодня телевидение, понятно такое определение... Добавим, что дата премьеры спектакля «Война и мир»- 13 декабря, в 33-ю годовщину введения военного положения в Польше, тоже носит символическое значение и придает спектаклю дополнительный контекст.
Материал подготовила Ирина Завиша